Древнее ремесло, пастушеский плащ, звуки венгерской дуды и практическая работа с шерстью объединили в Алматы мастеров двух стран. Народный мастер по войлоковалянию Карой Мартон-Сёньеги и казахстанская художница по текстилю Ажар Алтынсақа показали, как традиционный материал кочевников продолжает жить в современном искусстве.
В Алматы прошла серия мероприятий, посвящённых войлоку и общим ремесленным традициям Казахстана и Венгрии. Программа включала практический мастер-класс 6 ноября и открытую встречу «Степной архив: Nemez, Kiiz, Namad», состоявшуюся 7 ноября в Almaty Museum of Arts.
Мероприятия были организованы Генеральным консульством Венгрии в Алматы в сотрудничестве с Посольством Венгрии в Астане, Almaty Museum of Arts и Национальной ассоциацией Qazaq Oner, при поддержке акимата Алматы.
Музейная встреча была построена как диалог между венгерскими ремесленными практиками и центральноазиатским наследием текстильного искусства. Её участниками стали венгерский народный мастер по валянию войлока Карой Мартон-Сёньеги и художница по текстилю, исследовательница казахских текстильных традиций Ажар Алтынсақа. В официальной программе музея событие было представлено как панельная дискуссия, посвящённая войлоку в культуре кочевых народов.
Плащ венгерского пастуха
Карой Мартон-Сёньеги познакомил слушателей с историей венгерского войлоковаляния и традиционной одеждой пастухов. Мастер привёз в Алматы войлочную шляпу и длинный плащ, который защищал человека во время продолжительной работы на открытом воздухе.
Рассказ сопровождался фотографиями исторических костюмов, орнаментов и предметов крестьянского быта. В определённый момент лекция превратилась в небольшое представление: Карой надел пастуший плащ и исполнил мелодию на традиционной дуде. Звучание инструмента и старинный костюм помогли зрителям представить культурную среду, в которой войлочные вещи были не декоративными предметами, а частью повседневной жизни.
Карой Мартон-Сёньеги - лауреат премии Junior Prima, обладатель почётного звания «Молодой мастер народного искусства» и стипендиат Венгерской академии искусств. В своей работе он обращается к традициям кочевого войлоковаляния и старинной венгерской крестьянской культуры, изучает исторический костюм и ремесленные техники, а затем использует их при создании современных изделий.
Мастер работает с натуральной шерстью, вышивкой, аппликацией и декоративными элементами. Помимо одежды, он создаёт сумки, наволочки, сиденья и другие предметы, сохраняя традиционные формы и символику венгерского орнамента.
Три названия одного материала
Продолжила встречу Ажар Алтынсақа. Художница рассказала об истории войлоковаляния, его распространении по Евразии, традициях кочевников и многообразии изделий из шерсти. В её выступлении старинная технология предстала частью большой культуры, объединяющей жилище, одежду, хозяйственные предметы, обряды и коллективное творчество.
Само название встречи - «Nemez, Kiiz, Namad» - стало своеобразной языковой картой войлока. Венгерское nemez, казахское киіз и персидское namad обозначают один и тот же материал в разных культурах.
Венгерское слово nemez, согласно Новому этимологическому словарю венгерского языка, восходит к иранскому языковому источнику и сопоставляется со среднеперсидским namad. Различные формы этого названия распространились далеко за пределами иранского мира - от Кавказа и Центральной Азии до Венгрии и Индии.
Казахское киіз принадлежит другой языковой традиции, но называет тот же материал, сыгравший важнейшую роль в жизни кочевников. Поэтому сочетание Nemez, Kiiz, Namad следует воспринимать не как буквальную этимологию слова «номад», а как художественную формулу, показывающую общее культурное пространство войлока.
В казахской традиции из него создавали покрытия для юрты, текеметы, сырмаки, одежду, головные уборы, обувь, конское снаряжение и предметы домашнего обихода. Процесс валяния нередко становился коллективным действием, сопровождавшимся песнями, пожеланиями и обрядами.
От рассказа к ремеслу
После выступлений Карой Мартон-Сёньеги и Ажар Алтынсақа перешли от истории к практике. Они показали, как из отдельных волокон шерсти постепенно формируется цельное войлочное полотно.
На столе мастера разложили натуральную и окрашенную шерсть, составили рисунок, смочили материал и начали последовательно уплотнять его. При воздействии влаги, давления и трения волокна сцепляются между собой, превращаясь в прочную поверхность без прядения и ткачества.
Встреча в Алматы показали, что войлок остаётся не только частью исторического наследия. Натуральный материал, который веками сопровождал кочевников и пастухов, продолжает давать художникам возможность работать с формой, цветом и орнаментом, сохраняя связь с культурой предков.
В казахском киіз, венгерском nemez и персидском namad звучат разные языки, но за ними стоит общий опыт человека, превращающего шерсть в жилище, одежду, предмет искусства и хранителя памяти.
