Музыка без границ: Кристина Опалайс, Пласидо Доминго и Димаш Кудайберген во Вьетнаме

3168
Olga Terikov Журналист
Фото: DimashNews

Летом 2025 года на сцене оперного театра «Хо Гом» в столице Вьетнама Ханой состоялся гала-концерт “Ночь со звездами”. На сцену были приглашены три ярких представителя академической школы вокала из разных стран мира - Маэстро Пласидо Доминго из Испании, Народный артист Казахстана Димаш Кудайберген и оперная звезда из Латвии Кристина Ополайс. Впечатлениями от неординарного концерта латвийская оперная Дива поделилась с редакцией DK Media Europe.

Кристина Ополайс покорила своим драматическим сопрано такие знаковые сцены, как Метрополитен-опера, Ла Скала и Лондонский Королевский оперный театр. Особенно запомнились ее партии Мими из «Богемы» и Чио-Чио-сан в «Мадам Баттерфляй». Газета «The Telegraph» назвала её «ведущей исполнительницей арий Пуччини на сегодняшний день».

«Кристина не только прекрасна в каждой арии, но и благодаря тонким ощущениям и драматичным выражениям оставляет публику без слов», - написали на сайте театра «Хо Гом».

Концерт «Ночь со звездами» был анонсирован «как событие, где музыка стирает границы: опера встречается с кроссовером, классика сочетается с современностью, а эмоции достигают апогея».

Публике были преподнесены бессмертные шедевры мировой оперной классики Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, Антонина Дворжака и других авторов в исполнении Пласидо Доминго и Кристины Опалайс. A Димаш Кудайберген выбрал для своего выступления классические кроссоверы «SOS d’un terrien en détresse», «Autumn Strong», «Angel Love» и «Hymne à l’amour», лирическую балладу «Махаббат бер маган» на казахском языке, в конце поставив яркий восклицательный знак танцевальным хитом «Weekend» в стиле поп.

KO/©Polina Viljun

Смелая программа совместила в себе разные музыкальные направления. Как отнеслись зрители к такому эксперименту?

«Я пела очень классический репертуар. Для подобного репертуара требуется подготовленная публика, но каждая композиция была встречена очень хорошо. Публика в Азии считается более сдержанной, но я по опыту моих концертов могу сказать, что они вначале внимательно слушают, а потом уже не отпускают со сцены.» - рассказывает вокалистка.

Как выяснилось, с Димашем Кристина оказалась на одной сцене впервые: 

«Мое знакомство с Казахстаном произошло именно благодаря Димашу. Я бы его назвала не певцом даже, а целой планетой. Мне кажется, для Казахстана - большое счастье, что он есть. Потому что он знакомит со своей страной и с культурой через своё творчество».

Димаша не отпустили, и он спел на бис кавер знаменитого «Гимна любви» («Hymne à l’amour») Эдит Пиаф.

Кристина осветила несколько важных деталей: 

«Все произведения, что он спел, были живьём. До этого момента я допускала, что люди, которые берут такие высокие ноты, используют фонограмму. Поэтому всё, что Димаш делал, каждое его произведение оказывало на меня огромное впечатление. А в «S.O.S. d’un terrien en détresse» я вообще влюбилась».

 

С большой теплотой Кристина Ополайс отзывается и о своем старшем коллеге Маэстро Доминго:

«С Пласидо я уже пела в Киеве в 2018 году на гала-концерте, а в Метрополитен-опере мы участвовали в совместной постановке. Но в этот раз все прошло еще более тепло, атмосферно, даже по-домашнему. Пласидо всегда ведет себя приветливо и как невероятный джентльмен. Такой же, как и Димаш».

Гвоздем программы можно, несомненно, назвать совместное выступление трех артистов с песней «O Sole Mio».  

Кристина Опалайс, которая славится своей невероятной артистичностью, вместе со своими партнерами превратила эту неаполитанскую песню в настоящий мини-спектакль:

«Все произошло очень спонтанно. Я в окружении двух джентльменов, под эту музыку... Мне всё время хотелось улыбаться, и Димаш, который не улыбался сначала, в ответ тоже начал улыбаться. Это была полная импровизация и очень мило - по-настоящему и по-человечески».

Не обошлось и без сюрпризов: 

«Неожиданностью стало само исполнение во время концерта, потому что Димаш запел вдруг не только тенором, но и сопрано. На репетиции все проходило более сдержанно, как это обычно бывает, когда артист не всегда показывает все, на что он способен. Димаш пел одним из своих голосов, которых у него много. И постановка голоса у него прекрасная. А что он творит в третьей октаве...

На меня произвели впечатление не только его голосоведение, но и его личность - такая загадочная. И, конечно, то, что он большой артист, что сейчас стало редкостью. 

Мне было приятно находиться в его ауре, потому что он человек особенный. До личного знакомства я не понимала масштаб его личности. Моя интуиция, которая меня никогда не обманывает, подсказывает, что этот человек несёт какую-то миссию, он с ней родился. И мне показалось, что ему самому не просто, потому что он не совсем себе принадлежит.»

Не оказался ли репертуар Димаша, особенно его песни в стиле поп, слишком вызывающим для оперных театралов? Удалось ли сохранить баланс между классикой и модерном в тот вечер?

Кристина уверяет нас: «Именно «Weekend» мне понравился своим контрастом с другими песнями, которые Димаш представил на концерте. За подобными комбинированными концертами - будущее. Смешивание жанров - хорошая перспектива для молодого поколения. Для меня лично встреча с Димашем послужила подтверждением правоты моих ощущений, что такой подход привлек бы новую публику».

Реализовать новые творческие идеи в классическом мире – об этом Кристина Ополайс начала задумываться давно. Но обстоятельства ее жизни не позволяли их претворить в жизнь. Кристина откровенна в своем рассказе: 

«У меня всегда были эти идеи. Но я - классическая исполнительница. У меня репертуар драматического сопрано и совсем мало песен полегче, наподобие “O Sole Mio”. Но в последние годы у меня возникла творческая депрессия. Это была гонка, когда один контракт сменяется другим, когда постоянно в разъездах, когда выполняешь работу, которая не всегда нравится или не всегда вдохновляет. Все ругают ковид, но именно благодаря ему я как будто проснулась. Я остановилась и впервые испытала просто жизнь, ведь до этого я всё время строила карьеру. Где-то там по ходу этой гонки у меня родилась дочка, которая между чемоданами, с нянями и с моей мамой всё время находилась рядом. А я её не видела, потому что была с утра до вечера на репетициях. Ты выступаешь в лучших театрах мира, в главных ролях, но не понимаешь, нравится ли тебе это. А когда я остановилась, то взглянула по-новому и на свою дочку, и на свою роль мамы, и на саму жизнь. Какие это прекрасные ощущения, какая невероятная миссия - просто жить. И как замечательно наблюдать закаты, потому что они каждый день разные. Я живу на берегу Балтийского моря в Юрмале».

Так на что же вдохновил Кристину необычный опыт, полученный ею во Вьетнаме, когда она внезапно оказалась не только в центре пересечения музыкальных миров — классики, кроссовера и эстрады, но и на одной сцене с разножанровыми коллегами? 

«После пандемии я начала думать про соло-концерты, где я могла бы составлять свою программу сама. Я стала углубляться в себя и задаваться вопросами: "Что ты хочешь петь? Что ты хочешь дать людям?" И с тех пор я нахожусь на пути самопознания, несмотря на то, что сделала уже такую карьеру. Открытие нового заключалось в осознании желания по-другому строить творчество, петь не только серьезные арии, но и какие-то другие произведения, петь не только классическим голосом. Эти желания я всегда в себе подавляла. А во Вьетнаме они вырвались, как пробка из бутылки. Там я поняла, что мои стремления реальны, что у творчества нет предела. Мы всё время должны себя познавать и быть с собой честными, тогда мы и публике всегда будем интересны».

Вновь и вновь в нашем разговоре с Кристиной возникает тема, которая волнует многих поклонников Димаша. Как уживаются в одном человеке столько разных голосов?

«Публике кажется это легко, но на самом деле это результат очень большого труда над голосом, особенно учитывая то, что он всё-таки мужчина. Как ему удаётся сохранять в себе все эти голоса, я не понимаю. Есть контртеноры - мужчины, которые поют высоко и звучат, как сопрано, но они поют только контртенором. А есть те, кто поет как тенор или драматический тенор, баритон или же бас. А Димаш может петь любым голосом, и никто не может петь, как он. Он многогранный, как будто бы для него нет предела».

Легитимно ли сравнивать Димаша с оперными певцами?

«Димаш не оперный певец, но он владеет академической постановкой голоса, которую очень хорошо демонстрирует. Он пользуется разными техниками одновременно. В этом и есть его уникальность: он поёт, как хочет. И он способен петь, как хочет. Поэтому я уверена – если бы была поставлена задача петь только оперным голосом, он бы с этим тоже справился блестяще. Димаш следует за своей душой, понимаете? Бог дал ему и работоспособность, и талант, и невероятную чувствительность, и человечность. Иметь такие возможности – это не только сложная работа, но и большая ментальная нагрузка. Это не только дар, но и огромная ответственность. Он, может быть, и хотел бы где-то попроще, но не может».

Борясь за возможность выстраивать свой репертуар согласно личным представлениям, Кристина оказалась на одной сцене с человеком, который абсолютно свободен, когда речь заходит о творчестве:

«Димаш - не коммерческий продукт, потому что он очень глубокий. Такие люди всегда противостоят этому. Считается, что твой репертуар зависит от того, какой у тебя голос. Я всегда противилась этому. Я всегда хотела петь, что хочу я. И я думаю, что только это, наверное, можно назвать творчеством. Когда артист может передавать то, что он очень глубоко чувствует, а не то, что хотят продюсеры. Но не все имеют стержень и характер двигаться по этой очень трудной дороге».

Кристина делится с нами своими воспоминаниями об еще одной знаковой для нее встрече: 

«До этого у меня была только одна такая творческая встреча, которая дала мне большой ментальный толчок в выборе оперной карьеры. Речь идет о Йонасе Кауфмане, немецком теноре, с которым я познакомилась в 2014 году в Королевской Опере Ковент-Гарден. Я тогда получила партнера, у которого могла учиться во время репетиций и спектаклей и дыханию, и пению, и ведению звука. Потому что Йонас – мастер. И для меня это сотрудничество оказалось живым мастер-классом. Мне кажется очень значимым то, что артист, с которым ты работаешь, как будто невольно делает тебя лучше, с ним ты превосходишь сам себя. То же самое произошло и с Димашем. Спустя 10 лет я получила опять мощнейший импульс. И хотя наша встреча была очень короткой, но есть такие редкие моменты, когда ты понимаешь, что нахождение этого артиста рядом позволяет тебе показать себя с самой лучшей, яркой стороны, продемонстрировать все свои возможности и открыть новые горизонты».

Удалось ли пообщаться вне репетиций?

«Спокойно, по-человечески мы смогли поговорить только на автограф-сессии. Мы сидели рядом, подписывали программки и обменивались репликами. Например, о том, что во Вьетнаме никто из нас не спал. Сессия была очень красиво организована. И я думаю, что Димашу тоже понравилось. Он выглядел спокойным и умиротворенным, потому что нам была дана возможность вместе посидеть за столом, без спешки раздать автографы и заодно пообщаться.»

Есть ли планы на дальнейшее сотрудничество?

«У нас пока нет конкретных планов. Я сейчас занята своими предстоящими проектами и выступлениями. Но есть идея создания серии моих гала-концертов. Я была бы счастлива вновь разделить общую сцену с Димашем и превратить подобные ежегодные встречи в хорошую традицию. Я - фаталист и верю, что то, что с нами должно случиться, обязательно произойдет. Поэтому давайте мечтать вместе!»

Международное информационное агентство «DKnews.kz» зарегистрировано в Министерстве культуры и информации Республики Казахстан. Свидетельство о постановке на учет № 10484-АА выдано 20 января 2010 года.

Тема
Обновление
МИА «DKnews.kz» © 2006 -